Rhoda Tchokokam publie avec Sensibles. Une histoire du R&B français le premier travail de fond sur une musique majeure de ces trente dernières années. L'ouvrage permet enfin d'aborder sans cliché et sans mépris ces musiques et les artistes qui les ont produites.
Notre chronique consacrée aux expositions d'arts visuels nous conduit aujourd'hui au château d'Oiron, dont la collection ne s'est pas suffisamment renouvelée, puis à l'abbaye de Fontevraud, qui accueille jusqu'au 24 septembre une exposition dédiée aux eaux-fortes de Rembrandt.
Non, les œuvres de Molière n'ont pas été écrites par Corneille. Dans Molière, le mystère et le complot, Georges Forestier démonte un à un les arguments des complotistes (Pierre Louÿs, en particulier) qui l'ont prétendu ou le prétendent encore aujourd'hui.
Dominique Goy-Blanquet rend compte de la soixante-dix-septième édition du festival d'Avignon, la première sous la direction de Tiago Rodrigues, qui a accueilli un grand nombre d'inconnus, et fait une large place aux femmes - artistes, pionnières, modèles, victimes de violences sexistes ou racistes.
Peintre des couleurs et de la lumière méditerranéenne, Matisse avait « le soleil dans le ventre », disait de lui Picasso. Soleil enfoui si profondément qu’il aurait inventé la lumière noire, flamboyant paradoxe.
Vous n’imaginez pas tout ce que charrient l’imagination de Hergé et celle de Michel Porret, tintinophile et curieux de tout. Bienvenue au pays du soleil des Incas et des éclipses oraculaires. Un hommage à l’Aventure.
Philosophe, historien de l’art, marcheur, Gilles Tiberghien traverse les zones brûlantes du continent américain depuis de nombreuses années. Il note, compare, songe, se souvient de lectures. Le soleil, souvent cruel, lui a inspiré cette méditation.
Depuis le printemps, l’actualité parisienne de Degas est très riche, à raison même de l’immense variété de ses talents. En particulier, la BnF nous propose une exposition où l’on peut admirer dessins, estampes et photographies. C’est l’occasion de réfléchir à l’originalité profonde de cette œuvre.
Isabelle Kalinowski propose avec La mélodie du monde une exploration de textes inédits en français mais dont l’impact sur la pensée musicale reste à la fois immense et plus qu’actuel. Entre la fin du XIXe et la première moitié du XXe siècle, des penseurs allemands ou états-uniens inventaient en effet une compréhension neuve de la musique, dans laquelle se sont forgées des théories et des pratiques radicales et influentes.
Parisien d'adoption, Steven Sampson a grandi dans le Wisconsin, à Milwaukee. Le soleil ? Le mot français a fait naître en lui sa traduction et son faux jumeau : sun et son. Une confusion qu'il a entretenue sur fond de musique pop et rock.
Selon Claire Brizon, historienne de l'art et muséologue, il va de soi que les collections rassemblées au XVIIe et au XVIIIe siècle par des citoyens suisses dans des pays non européens doivent obéir au même régime que les collections des musées des grandes puissances impérialistes.
Réunie autour de Simon Texier, une équipe d’architectes et d’historiens propose quelques jalons précis de l’invention du musée moderne, et présente les réalisations qui, en France, ont marqué la période 1930-1970. C’est en effet à ce moment du XXe siècle que, parallèlement au développement de la muséographie, tant en Europe qu’aux États-Unis, les architectes s’interrogent sur les formes nouvelles du musée moderne.
