L'exposition qui se tient jusqu'au 14 juillet 2025 aux Archives nationales, explique la place qu'occupe la musique dans la constitution du sentiment républicain et de nos institutions. Un parcours foisonnant qui va de la Révolution de 1789 au Front populaire.
La parution de textes d'Arnold Schönberg et de Heiner Goebbels remet en lumière deux figures essentielles de la musique contemporaine et rappelle la densité de leurs voix littéraires et intellectuelles majeures.
Une exposition à la Philharmonie de Paris et la réédition en poche de sa correspondance intégrale célèbrent le cent cinquantième anniversaire de la naissance de Maurice Ravel. Double occasion de tenter de percer le mystère d'un être particulièrement énigmatique.
De nombreux livres paraissent sur la musique. Comment comprendre cet étonnant dynamisme éditorial ? Malgré leur diversité, témoignent-ils ensemble de ce qui pourrait apparaître comme un esprit musical de notre temps ?
Stravinsky fait partie des rares compositeurs à avoir une œuvre écrite. La lecture de la nouvelle traduction de ses entretiens avec Robert Craft rappelle la place centrale qu'il occupe dans son siècle musical et artistique.
L'enfer sur terre montre comment les artistes de hip-hop des États-Unis posent des questions urgentes sur un monde de plus en plus invivable. Une plongée dans une musique qui nous tend un miroir impitoyable.
Sabrina Valy, à la tête des éditions de la Philharmonie, nous explique la politique de la maison d'édition qu'elle dirige. Cherchant à toucher un lectorat qui ne soit pas uniquement composé de connaisseurs, elle défend des textes qui abordent toutes les dimensions de la musique.
Des très nombreuses notes sur la musique que Theodor W. Adorno a consignées dans des carnets tout au long de sa vie, se dégage un paradoxe passionnant : l'interprétation musicale est à la fois le sauvetage de l’œuvre et sa dissolution.
Rhoda Tchokokam publie avec Sensibles. Une histoire du R&B français le premier travail de fond sur une musique majeure de ces trente dernières années. L'ouvrage permet enfin d'aborder sans cliché et sans mépris ces musiques et les artistes qui les ont produites.
Isabelle Kalinowski propose avec La mélodie du monde une exploration de textes inédits en français mais dont l’impact sur la pensée musicale reste à la fois immense et plus qu’actuel. Entre la fin du XIXe et la première moitié du XXe siècle, des penseurs allemands ou états-uniens inventaient en effet une compréhension neuve de la musique, dans laquelle se sont forgées des théories et des pratiques radicales et influentes.
Parisien d'adoption, Steven Sampson a grandi dans le Wisconsin, à Milwaukee. Le soleil ? Le mot français a fait naître en lui sa traduction et son faux jumeau : sun et son. Une confusion qu'il a entretenue sur fond de musique pop et rock.
Ces derniers mois, la musique a bénéficié d'une véritable effervescence éditoriale. Pierre Tenne entreprend d'examiner quelques-uns des textes écrits par les musiciens eux-mêmes, en particulier les Conversations de Steve Reich.
