Comment les artistes et les historiennes de l'art luttent-elles pour gagner une place et une visibilité ? Quelle place, quel rôle jouent-elles ? Quels obstacles rencontrent-elles ? Deux essais nous aident à envisager ces enjeux importants et nous rappellent que c'est une conquête infinie.
1815, le temps du retour. Restituer l’art en Europe après l’Empire napoléonien de Bénédicte Savoy et Les universels du Louvre de Souleymane Bachir Diagne jettent une lumière crue sur l’état du musée français et sa prétention à l’universalité.
Avec Peste noire, Patrick Boucheron entreprend d'écrire une histoire mondiale de la peste qui serait aussi une histoire empestée du monde. Une lecture savante et forte qui nous désoriente et nous fait penser dans un même mouvement. Un livre passionnant sur l'expérience de l'histoire.
Plus de trente ans après sa publication originale, paraît en français Gauguin, le genre et la race de la grande historienne de l'art Griselda Pollock. Malheureusement, en étudiant les avant-gardes des années 1880-1890, elle ne fait que remplacer un mythe par un autre.
Dans un ouvrage de premier ordre, Elina Gertsman et Vincent Debiais soutiennent que l'abstraction en art existait dès le Moyen Âge. Elle ne s’opposait pas alors à la figuration mais en constituait l’une des déclinaisons.
Des milliers d'études ont été consacrées aux Ménines de Velázquez. Cela n'empêche pas Jérémie Koering de nous prouver qu'il y a beaucoup encore à dire sur ce chef-d’œuvre.
La fondation Louis-Vuitton consacre une exposition somptueuse au peintre Gerhard Richter. Une exposition qui réunit des chefs-d’œuvre où la qualité picturale se mêle à la qualité photographique des images reproduites.
Quelle bonne idée de rééditer Histoire de l'art et lutte des sexes de Françoise d'Eaubonne ! On est frappé par l'actualité d'un texte qui montre brillamment que l’art fut d’abord le théâtre de la lutte des sexes avant que n’y surgisse celle des classes.
Disparu en 2019 à l'âge de trente-six ans, Cyril Gerbron comptait parmi les plus brillants historiens de l’art de sa génération. Le recueil d’essais intitulé Les pierres et le rêve en constitue l'éclatant témoignage.
L'exposition que le musée Jacquemart-André consacre à Georges de La Tour montre que sa peinture n'était pas si isolée à son époque. On y admire la transposition qu’opère le peintre depuis le répertoire biblique vers le registre du quotidien.
Éric Michaud poursuit son entreprise de production d'une histoire critique de l'art et de ses théories. Dans La ruse de Jacob, il montre comment l’image a acquis un rôle performatif qui contribue à « l’élevage des humains ».
Centrer les marges est la transcription de l'entretien que le philosophe Hubert Damisch a accordé en 1977 au poète Mathieu Bénézet. De façon passionnante, ce livre montre combien les lignes de l’histoire de l’art s’entrelacent avec celles de l’histoire des idées.
