Le paradis des fous clôt l'ample cycle romanesque que Richard Ford a entamé il y a près de quarante ans. Dans l'incertitude du présent et des élections, l'écrivain aborde son rapport à l'écriture romanesque, à l'Amérique et déploie une certaine idée du bonheur.
Avec Les enchanteurs, James Ellroy poursuit son grand projet : mettre en fiction les Kennedy et leur époque, c'est-à-dire son adolescence. Conversation avec l'écrivain qui évoque la genèse de ses trilogies, la place des deux frères et de Marylin Monroe dans son imaginaire, l'influence du roman populaire et même sa première psychanalyse.
À l'occasion de la parution de son deuxième roman, Blackouts, Justin Torres nous en raconte la genèse. Plongeons avec lui dans une histoire effacée et une aventure romanesque qui se joue des formes du récit et des références.
Dans son huitième roman, Un jour d'avril, Michael Cunningham cherche à enregistrer pour l'avenir le moment du Covid. A l'occasion de sa traduction en français, il explique que la construction triangulaire fournit beaucoup de possibilités romanesques.
Le grand poète objectiviste américain Louis Zukofsky démontre avec Ferdinand qu'il maîtrise aussi l'art du roman. Un texte magnifique, virtuose et énigmatique qui invite, à l'instar de la revue Europe, à se replonger dans une œuvre majeure.
Avec Dompter les vagues, fresque des années 1980 centrée sur un lycée, Vendetta Vida consolide sa place sur la scène littéraire à San Francisco. Elle nous confie la genèse de ce livre et sa conception du rôle du roman aujourd'hui.
Dans Motl en Amérique, Sholem-Aleikhem dépeint le milieu des immigrants juifs à New York au début du siècle dernier. C'est un texte drôle et enjoué, un tour de force linguistique qui met en scène la mort programmée du yiddish.
Orbital, cinquième roman de Samantha Harvey, nous transporte dans une station spatiale où des astronautes laissent errer librement leurs pensées. Dommage que la traduction passe à côté de la poésie du texte.
Trente ans après sa première parution, Vox vient d'être réédité en français. Son auteur Nicholson Baker raconte la genèse de cet étonnant récit érotique, explique ses audaces et sa portée dans une œuvre complexe, dans laquelle il faut se plonger résolument.
Szilvia Molnar vient de publier Milk-bar, un premier roman qui raconte l’histoire crue et claustrophobe d’une mère allaitante, dont l’intimité sera brisée par les visites d'un voisin excentrique. L'écrivaine nous explique la genèse d'un livre audacieux, qui s'emploie à montrer obstinément ce qu'on cache.
Avec On m'appelle Demon Copperhead, son dixième roman, Barbara Kingsolver propose une réécriture de David Copperfield. Un livre puissant dont elle nous explique qu'il représente l'ambition de toute sa vie : restituer la langue et le vécu du peuple méprisé des Appalaches.
Pour Baumgartner, son dix-huitième roman, Paul Auster semble avoir modifié son style. Plus authentique quand il jouait au post-moderne, il peut nous faire regretter jusqu'aux faiblesses de ses premiers livres.
